VR與AR是最具科幻色彩以及夢幻體驗的東西，一個頭盔或者一把手機能就讓我們真的“沉浸”其中，樂不思蜀嗎？顯然不行。顏文豪擔任著聯(lián)想集團的VR/AR設計總監(jiān)，也常常自問：我要用VR干嘛？VR可以幫我干嘛？在這場虛實與現(xiàn)實的設計battle中，顯然需要更強大的思維養(yǎng)分來灌溉。

科技與生活

顏文豪在聯(lián)想集團設計總監(jiān)這個頭銜之外，還擁有多重身份。既擁有建筑學設計背景，又在工業(yè)設計上進行深造；既能從室內、空間設計結構暢想，又能在產(chǎn)品的意義里追尋；從建筑樓道的腳步，轉換過學校課堂的演講……顏文豪似乎從來沒有停止過自己對于設計的步伐，與時俱進到似乎有些理智，但卻又自由自在。他說：“我在設計中一直琢磨著兩部分：一部分與科技有關，一部分與生活相關，如何將兩者做結合是在做并思考著的。”

顏文豪認為，其一的科技會一直向前走，而聯(lián)想提供著巨大的平臺，因此能夠預先知道兩三年科技會先進到什么程度，供應商會提供著他們最新的技術或科技的資訊。而其二，科技是從生活中想象得到的，因此根據(jù)調研、研究觀察出未來人們需要怎樣的新產(chǎn)品，或是未來人們的生活方式會是怎樣的心態(tài)與新的觀念、新的操作方式等則與設計息息相關。

“其實設計內部對于整個趨勢和時事是一直在觀察的，例如材質、顏色上的趨勢會很明顯。而對于現(xiàn)代人來說，互聯(lián)網(wǎng)以及平臺的發(fā)展讓新消息來的迅速又可靠，因此我們一直在跟著時代和發(fā)展的趨勢做改變，并努力著與潮流做時間競賽。”

VR與AR

VR與AR是現(xiàn)下科技產(chǎn)業(yè)中火熱且未來市場不可估量的新型智能設計，如何在巨大的市場上搶奪先機是把利刃劍，推動著顏文豪，也挑戰(zhàn)者顏文豪。

“AR/VR市場有一個較大的門檻，不在于實現(xiàn)，而在于內容?！鳖佄暮澜忉尩?，盡管在未來的生活可能會攝入諸多VR與AR的部分，但如果回歸生活本身，我們會發(fā)現(xiàn)它不存在于必須要使用AR或VR的程序，這就使得“使用底面”缺了一部分，而那一部分叫服務或者內容，這也是當前AR/VR設計一直遇到的困難。

聯(lián)想在此方面提供者硬件支持，使用需要做服務或內容的第三方平臺來為其提供內容的取得部分?？上驳氖?，在這方面他們得到了Google與迪士尼的合作權。

“我們新的VR是借由google平臺合作的day dream（白日夢）去拓展其內容的部分，而我們作為唯一的合作方提供硬件與他們提供的軟件相結合，最后將平臺開放給第三方，例如生活上的應用或者游戲、音樂、媒體等服務?！?/span>

“AR部分則與迪士尼合作，運用迪士尼提供的IP與游戲打入人們的生活與娛樂內容，提供趣味且最新的設計與科技的結合。例如最近合作的星際大戰(zhàn)就伴隨著電影的火爆迅速被搶售一空。”

所以，科技與設計的結合也可以換一種方式成就，例如用硬件搭著服務與平臺。顏文豪希望硬件與軟件的服務下，他所帶領的團隊可以找到更強而有力推動VR/AR事業(yè)的方向。

思維與新鮮事

“臺灣少數(shù)具有建筑背景的工業(yè)設計師，獨特的背景與視角讓其作品呈現(xiàn)不同于一般設計師的思考。帶著現(xiàn)代感的古典風情，帶著歷史觀的現(xiàn)代創(chuàng)新，帶著感性的理性結構思考，藉由獨特的切入點與觀點，帶領大眾重新看待設計與創(chuàng)意?！边@一段獨特評價是顏文豪的友人所贈，基于他特別的思維方式與設計行為。

顏文豪覺得建筑背景即使在后來不從事相關方面的設計工作下，也給予了他不同于其他設計師的經(jīng)驗和思維?！敖ㄖO計與工業(yè)設計擁有不一樣的切入點?！鳖佄暮勒f明道：從物件出發(fā)，工業(yè)設計是從最小的點開始往外擴張，觀察物件與人的關系，人與環(huán)境的關系。而建筑設計的思維剛好相反，建筑主要先觀察環(huán)境與人的關系，再從這里面找到人與建筑之間的關系。因此尺度的不同于大小讓兩者的思維產(chǎn)生了較大的影響和探究。

所以思維尺度的獨樹一幟讓顏文豪認為設計對生活的觀察是重要的?！肮浣帧本褪撬^察生活的重要渠道?！昂芏嗳藭柟浣峙cshopping有什么不一樣，如果你上街目的是買東西，那就是shopping；但當你在逛街的時候你可以涉及到更多不同的養(yǎng)分，你就可以從生活里找到各種不同的觀察點或切入點?！崩珙佄暮乐鞔蛴^察街邊店面的產(chǎn)品與空間設計，LV的店面并不是觀看包包是否好看，而是帶著疑問為何包師好看的想法，它的細部是否設計和修改，它的側縫線是否做了創(chuàng)新等。所以可以從各個不同的觀察點和切入點去尋找新鮮的事物，而這汲取的IDEA最后就變成做設計的養(yǎng)分。

“很多靈感和素材是需要平時累積，逛街有幾種不同的態(tài)度或狀況，因此逛街是一回事，你到底看到了什么是另外一回事。我每一天都會熱衷于觀察不同的事情，找到一些不同的新鮮事、不同的新鮮看法?！鳖佄暮雷詈笱a充道。

Q&A

是否擁有自己做設計的準則與規(guī)矩？

不在形式或造型上做限制，而在思考上有把控。

因為所謂的形式在造型上都是可以變換的，但設計idea重點不只是在講形式，所以這就追溯于大家對于設計本身存在的意義是什么，而這些意義被你定義后到底長得是“圓形”還是“方形”或是其他奇怪的形狀。

所以我沒有什么太多風格上的限制。像我以前念建筑做室內設計與空間的時候，很多客戶會問我是做什么風格，但我答不上來，因為那種東西是被推理出來的，并沒有固定的風格界限。

做什么風格并不重要，而是我做出來的一定是屬于你的風格，那種東西是要從你身上的特質推演出來的。

如何在古典與現(xiàn)代、理性與感性、歷史觀與創(chuàng)新性中尋找協(xié)調性？

現(xiàn)在大多數(shù)的華人在做室內設計或家具設計的時候，都會有中國文化傳承的思想，所以創(chuàng)作出許多有“新中式”感的設計作品。但什么叫新中式？是將古典的裝飾比較負重的裝飾拿掉做較為極簡的中式造型嗎？

我的觀念比較不一樣，我覺得“新中式”不是一種形式，而是一種思維的態(tài)度。如果一直按照形式上進行推理，很多人在用完中式的加減法之后都再沒有突破了，（例如你將所有設計師的名字與名牌拿掉，你分不清這個東西是誰做的，因為大家做出來大同小異），因為大家都是在形式上的思考，而不是在意義上的追尋。

如何做到意義上的追尋是一個設計師必須要談論的，否則你只是這件產(chǎn)品的工匠。因此意義對我來說會比較重要。

我做設計會比較希望帶有目的，例如過去的東方到底在探索什么？現(xiàn)在的東方又在思考什么？我們怎么把過去的東方轉化為與現(xiàn)代的東方思維方式或現(xiàn)代西方的思維方式？過去的東方與西式的文化和思維有著怎樣的差別？或者是過去的東方與現(xiàn)代的西式能有著怎樣的融合才能產(chǎn)生出新的思考的切入點與可能性。把這些切入點與可能性再延伸出造型的特征，做出來的設計我相信就會很不一樣。

我的個人品牌——衍物 YEN OBJECT 就是我現(xiàn)在嘗試在做的部分，我希望從過去東方的思維延伸出現(xiàn)代東方思維的產(chǎn)品的可能性。

大學生在學校學設計的時候應該注重哪些方面的學習？

身為設計師最基本的應當是美學的部分，要將品味培養(yǎng)好，所以美學和品味的部分會在學生的時候被養(yǎng)成。之后就是靠這個基礎在做工。

另外你的思考邏輯是很重要的。很多學生甚至很多設計師出社會以后覺得只剩下畫圖，然而畫圖只是做設計的其中一個部分而已。但到底如何從一個切入點到設計的完成，這其實需要很多邏輯的推演。就比如說要先從日常生活的觀察開始，去找到觀察中對設計有幫助的點，抓出來，然后怎么轉化成一個造型，讓造型實現(xiàn)，這中間都是邏輯的推演。邏輯會比畫圖畫得好更重要！

加入你們的設計師應該具備哪些能力和素養(yǎng)？

一，美學素養(yǎng)是最基本的，個人品味需要被建立起來。

在做設計的時候，比例、線條、美感或者顏色、材質，這些事能被你掌握住的，而不是你自己沒有太多的sence來做設計。

二，需要有很清楚的邏輯思維。知道思維如何推演，能夠將一開始比較大的框架（不一定與設計相關，有可能與商業(yè)相關）格局。需要運用你的邏輯將商業(yè)與設計串聯(lián)起來，形成利益最大化。做出一個好設計背后所隱藏的是一個好的生意。

三，你需要有很強大的觀察力，以及很強大的理解力。例如我可以從生活中觀察出各種不同的靈感點，如何將其轉化，變成一個新的設計的切入點。

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